마츠모토 시립 미술관은 제가이 업계에서 기대하고있는 여정입니다. 2015.6 년 XNUMX 월에 구 사마 야요이가 개최 한 "꿈의 꿈 : 구 사마 야요이 아시아 투어 전"을 놓쳤습니다. 이번에는 나가노를 따라 갔는데, 현 직원이 지금까지 인터뷰와 촬영을했고 드디어 선생님의 그림과 전시물을 엿볼 수있었습니다.또한 마츠모토 미술관의 Cafe Bistro Cen time에서도 식사를했고,이 기사에서는 여러분과 공유하겠습니다.
마츠모토 시립 미술관에가는 방법
박물관은 JR 마츠모토 역에서 약 1km 거리에 있으며, 역을 나와서 약 10 ~ 12 분 정도 직진 할 수 있습니다. 전시회를 방문하기 위해 어린이나 노인을 동반하는 경우 대중 교통을 이용할 수 있습니다. 역 밖 타운 스니커 (시내 셔틀 버스) 동쪽 루트를 타고 마츠모토 시립 미술관 역에서 하차.
박물관 자체에서 주차장도 제공하므로 운전 및 여행을하는 독자들은 주차 문제를 걱정하지 않고 박물관 바로 옆에 주차 할 수 있습니다.
▲ 구 사마 야요이 대표작 '하나 노화'.
▲ 식사하러 갈 준비가되어 있고, 전시장 왼쪽 뒤편에 Bistro Cen time이 있습니다.
▲ 가을이되면 단풍이 길을 걷습니다.
마츠모토시 미술관 부속 레스토랑 – Bistro Cen time ビ ス ト ロ サ ン チ ー ム ‧ Bistro Cen time
2002 년 7 월 박물관이 개관하면서 Bistro Cen time은 방문객들에게 편안한 식사 환경, 맛있는 정통 요리, 점심 및 저녁 식사를 제공하고 있습니다. 이 기간을 구체적으로 선택하십시오.
가게 안에는 22 석이 있고 예약 서비스가 제공됩니다. 저는 주변을 둘러보고 넓은 유리 잔을 사용하여 빛을 가져옵니다. 우리는 프랑스 빵과 수프와 함께 짭짤한 파이와 줄 지어 식사를 각각 주문했습니다. 우리 식사를 즐겼습니다. 가게 밖 풍경을보고 무의식적으로 느긋하게 느긋하게 지내던 일본의 과거 여행 스타일과는 다릅니다.
▲ 점 내에는 다양한 와인도 있으며, 술을 마시고 싶은 분은 메뉴를 보시면 문의하실 수 있습니다.
▲ 점 내에있는 프렌치 짭짤한 파이는 식욕이 적은 분들에게 딱 맞아서 맛있어요!
▲ 구 사마 야요이의 작품을 관람할 수있는 박물관으로 이동 (가을 오후 햇살이 빛나고 기분도 좋아 ~)
마츠모토 미술관에서 구 사마 야요이의 그림과 전시 시리즈
당시 박물관의 특별전은 하시모토 마사코의 일련의 그림이었습니다. 그는 메이지 시대 1835 년부터 1908 년까지 카노 화가였습니다. 기사 쿠젠은 대기를 가리기 위해 공중에서 나갔고 그의 선과 얼굴은 다양했습니다. 근대 일본 화 발전의 선구자로 여겨진다.물론 뮤지엄 직원은 마츠모토시 미술관의 또 다른 보물은 구 사마 야요이의 작품이라고 설명했습니다. 대만 관광객들이 나가노 현을 여행 할 때 선생님의 대표 작품을 공유하고 소개 해주길 바랍니다. 일본.
안야 자체는 미술 작품을 잘 분석하지 못합니다. 부정이있을 까봐 두렵습니다. 처리해 주셨으면 합니다만, 가능한 한 구 사마 야요이의 작품과 생활 정보를 모아서 모두가 촬영 작업을 볼 수 있고 선생님의 창의적인 아이디어와 아이디어를 더 많이 이해할 수 있습니다.
▲ 카노 화가 하시모토 마사 우니의 XNUMX 개월 작품전.
▲ 기대감을 가지고 전시를 볼 준비를한다.
Yayoi Kusama, 그녀의 기원과 그림 아이디어는 현재까지 계속됩니다.
일본의 고전 작가 쿠사마 야요이는 나가노 현 마츠모토시에서 태어 났기 때문에 마츠모토 시립 미술관이 선생님들의 컬렉션을 소장하고있는 이유를 누구나 이해하기 어렵지 않습니다.그녀는 아방가르드 한 예술 작품을 선 보이기 위해 1957 년 뉴욕으로 이주했으며 Andy Warhol, Claes Oldenburg, Jasper Johns와 같은 다른 현대 예술가들과 교류하기도했습니다.) 공동 전시. (위의 텍스트는위키 백과)
많은 정보를 검색했는데 어릴 적부터 신경 학적 시청각 장애로 고통 받았다고합니다. 그녀는 종종 청각 및 시각 환각을 겪었고 점과 반복 된 이미지를 사용하여 예술적 창작물을 만들었습니다. 그것은 정신 질환과 그러한 정신 질환에서 비롯된 것입니다. 예술 창조는 일생을 뒤엉킨 다.
그녀는 "내가 본 세상이 점 모양의 그물로 분리 된 것 같아서이 점들을 그리기 시작했다"고 말했다.
▲ 연필 그림은 어린 시절부터 신경 학적 시각 및 청각 장애로 고통 받았다는 것을 보여준다.
아마도 앞서 언급 한 이유들, 우리는 조금 이해할 수 있지만, 그녀가 항상 원래 가족 배경도 관련되어야한다고 생각하는 이유를 모릅니다.다음 정보가 나타났습니다 ...
어린 쿠사마 야요이는 한때 어머니가 자신의 뒤에있는 아버지를 따라 오도록 강요 받았는데, 그녀는 10 살 미만이었고 모든 것을 보았지만 아버지에 의해 쫓겨났습니다.그녀는 집에 가면 어머니에게 구타 당하고 꾸짖을 까봐 두려웠습니다. 생각하면할수록 슬퍼졌습니다. 그래서 철로에서 뛰어 내려 자살 할 계획을 세웠습니다. 더 많이 칠할수록 어머니는 더 화를냅니다.
결국 쿠사마는 신경 학적 시각 및 청각 장애를 앓게되었고 망막에 그물 모양의 반점이 있었기 때문에 어렸을 때 그린 어머니의 초상화가 반점으로 뒤덮여 나중에 쿠사마의 그림 스타일도 만들어졌습니다.구사 마는 또한 예술이 그녀의 유일한 탈출구라고 말했다.
유명한 속담 "예술이 아니었다면 오래 전에 자살했을 텐데."(위의 정보는아나토미 컬 도트 퀸)
위의 글을 읽어 보니 왜 감성적 인 느낌이 드는지 모르겠다.
▲ 호박, 점, 거울은 선생님의 대표적 요소가되었습니다.
▲ "탐색하는 과정에서 내가 말살되고 무한한 시간과 절대적인 공간감이 끊임없이 회전하며 작아지고 무의미해진 것 같다."
▲ 왜 호박인가요?
답을 안다면 저에게 메시지를 남겨주세요!
▲ 구 사마 씨는 눈의 점을 사용하여 선과 표면, 심지어 그물을 만들었습니다.
▲ 2009 년부터는 생생한 색채로 그림을 그려 이미지를 전달하는 일련의 작업을 시작했다.
그 직후 미술관 직원이 문을 열어야하는 공간으로 안내 해주셔서 모든 사람의 관람에 영향을 미칠 수 있으니 입장 후 30 초 후에 나오시기 바랍니다.이 전시 작품은 더 친숙한 "인피니티 미러 룸-수백만 광년의 영혼"(인피니티 미러 룸-수백만 광년의 영혼) 인 대만에서도 전시되었습니다.작품에서는 거울을 위에서 아래로, 왼쪽에서 오른쪽으로 눕혀서 구 사마 야요이 씨가 무한히 펼쳐지는 공간감을 연출하여 관람객이 공간의 마법의 매력을 탐구 할 수 있도록한다.
그 공간에는 크고 작은 빛의 공이 원래의 검은 색 물감에 끓어 오르고 갑자기 빛의 점처럼 무수히 넓어집니다. 어떤 사람들은 이것이 자신을 잊고 작품을 통해 끝없는 감정을 주려고 노력하는 선생님이라고 말합니다. 자기 말살 (self-obliteration).
"지구는 점, 달은 점, 태양은 점이라고 생각합니다. 우리는 모두 우주의 작은 점입니다."이 기사를 쓰고 난 후 쿠사마 씨의 말을 천천히 씹었습니다.
▲ 몽환적 인 거울집에서 헤매다
▲ 일련의 작품을 본 후 XNUMX 층으로 가서 주변 기념품을 살 수있다.
▲ 마츠모토 시립 미술관 방문 후 다음 어트랙션으로 손을 흔들고 작별 인사를한다.
※ 확장 읽기 ▶️[나가노 현] 구 사마 야요이 * 마츠모토시 미술관
※ 확장 읽기 ▶️Dot Queen Yayoi Kusama – 도시 미학에 대한 새로운 태도
위는 제가 아는 두 친구로서 깊은 직업적 배경을 가지고 있습니다. 그들의 관점에서 나는 마츠모토 미술관과 구 사마 야요이를 해석하고 여러분에게 추천합니다!
◎ 마츠모토시 미술관
– 地址：〒390-0811 長野県松本市中央4-2-22
– 전화 : 0263-39-7400
– 영업 시간 : 9 : 00 ～ 17 : 00
- 티켓 : 성인410일본 엔; 학생200일본 엔
– 중국 공식 웹 사이트 : http://matsumoto-artmuse.jp/zh-TW/
